Su música es tan abstracta como melódica, muy orientada hacia la época en la que estaban viviendo. Es decir, la presencia de los sintetizadores pegados a ritmos de Funk hace un disco más orientado a las discotecas. En la que intervienen las voces de Jill Saward, Jackie Rawe y, Lorna Bannon. Tal vez al principio el disco suene un tanto pomposo y demasiado comercial, pero con el tiempo se le va cogiendo un cierto cariño gracias a los numerosos detalles que van anotando en cada canción el pianista Bill Sharpe, o la pegada que le da al bajo el músico George Anderson. Para mi es de lo mejor del álbum.
El Jazz es como los platanos, hay que consumirlos sobre el terreno. Jea Paul Sartre.
miércoles, 1 de agosto de 2012
Shakatak Night birds (1982)
Uno de los más grandes discos de la banda inglesa Shakatak, basada en el Jazz fusión, es sin duda este maravilloso Night birds editado en el 1982. El cual valió para que entrase la banda en el top ten de las listas de éxitos inglesas japonesas, pero que al mismo tiempo no recogería un gran reconocimiento en Norteamérica. Con Night birds se les abrió un gran mercado entrando en los escenarios europeos. Empezando a girar al rededor del mundo sin descanso, dentro de unas giras interminables. Las cuales les allanarían más el camino para seguir metiéndose en estudio y crear nueva música. Latinoamérica sería otro punto clave de su gran éxito gracias a evocar dentro de su música movimientos que llegan a recordar mucho a la Bossa nova, o bailes latinos. Donde el grupo meten una gran base concentrada en las congas o los silbatos, como en la canción "Rio nights".
Su música es tan abstracta como melódica, muy orientada hacia la época en la que estaban viviendo. Es decir, la presencia de los sintetizadores pegados a ritmos de Funk hace un disco más orientado a las discotecas. En la que intervienen las voces de Jill Saward, Jackie Rawe y, Lorna Bannon. Tal vez al principio el disco suene un tanto pomposo y demasiado comercial, pero con el tiempo se le va cogiendo un cierto cariño gracias a los numerosos detalles que van anotando en cada canción el pianista Bill Sharpe, o la pegada que le da al bajo el músico George Anderson. Para mi es de lo mejor del álbum.
Su música es tan abstracta como melódica, muy orientada hacia la época en la que estaban viviendo. Es decir, la presencia de los sintetizadores pegados a ritmos de Funk hace un disco más orientado a las discotecas. En la que intervienen las voces de Jill Saward, Jackie Rawe y, Lorna Bannon. Tal vez al principio el disco suene un tanto pomposo y demasiado comercial, pero con el tiempo se le va cogiendo un cierto cariño gracias a los numerosos detalles que van anotando en cada canción el pianista Bill Sharpe, o la pegada que le da al bajo el músico George Anderson. Para mi es de lo mejor del álbum.
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Todo el mundo a bailar maese blues. Saludos
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